De toekomst van het beeld
In De toekomst van het beeld biedt Jacques Rancière een verrassend inzicht in de betekenis van het beeld binnen de hedendaagse cultuur. Hij beroept zich op een traditie in de literatuur die is begonnen met Flaubert, een traditie die stelt dat alles gelijk is en alles onderwerp van kunst kan zijn, en gaat de confrontatie aan met denkers als Adorno, Barthes, Lyotard en Greenberg. De toekomst van het beeld toont verbanden tussen schilderkunst, film, industriële ontwerpen, symbolistische poëzie en getuigenissen van de Tweede Wereldoorlog. Als filosoof kiest Rancière duidelijk positie: beelden behoren tot het domein van de poëtische schepping en haar politieke uitdagingen.
Oorspronkelijke uitgave:
Le destin des images (La fabrique, 2003)
Vertaald door Walter van der Star
‘Het denken over het beeld vindt hier een auteur die behoort tot de meest scherpe geesten van deze tijd; dit werk is onontbeerlijk voor wie zich een weg wil banen door het doolhof van de moderne kunsttheorie’
— Le Monde
‘Zoals in al zijn teksten is Rancière weer duizelingwekkend precies’
— Cahiers du cinéma
‘Een geweldige serie nauw verweven betogen over negentiende- en twintigste-eeuwse literatuur, film en kunst’
— The Guardian
_w135_h300.png)